Sin bragas de la reina, la reina de la Revolución Viv.
La supremacía del varón en el Fashion System
Nunca caeré del todo con eso. Patriarcado de una forma u otra siempre lleva la delantera, especialmente a partir del siglo XIX. Y nunca podré digerir el hecho de que en el Sistema de Moda personalidades disruptivas y vanguardistas femenino siempre están ensombrecidos por un aura de niebla que no hace que sus nombres brillen como se merecen.
Ejemplos de esto son mis amados Elsa Schiaparelli (sobre lo que te escribí quiénes, que introdujo una colore que lleva su nombre y la colaboración entre la moda y el arte con Desde allí), Luisa Spagnoli (sí, los besos de Perugina son uno de sus inventos, y fue la primera en montar un jardín de infantes para empleados dentro de su empresa), Vionet, señora gres…la lista de casos en los que la supremacía del Varón heterosexual triunfa o no puede alargarse considerablemente.
29 de diciembre de 2022 ¡Hola Viv!
El Perny (mi esposo) cuando le dije: -“Ya sabes, ella está muerta Vivienne Westwood..."- me dijo: -"…sabes que no lo tengo en absoluto"– , lo que despertó de nuevo en mí este sentimiento.
pienso a menudo mujeres que eran realmente los revolución, aunque en un ambiente femenino por excelencia como el de la Moda, quizás solo porque no se indignan de las mismas glorias que en cambio están reservadas para sus colegas del sexo opuesto.
Esta publicación obviamente no cambiará el destino de nadie, pero es un medio simple para sentirme conectado con el espíritu irreverente y apasionado de Viv, incluso las fotos que encontrarás son todas fotos tomadas por mí de mis libros, para sentir todo aún más mío. .
Está bien que el patriarcado esté atrincherado y desmantelarlo sea un proceso lento pero luego el destino también se interpone en el camino que quiere elAlicia en el país de las Maravillas de moda, viene westwood sale el mismo día que uno de los más grandes futbolistas de la historia (Pelè) y poco antes que el Papa Emérito, evidentemente las dos últimas muertes, masculinas por otra parte, son mucho más mainstream que la de nuestra Viv. No es que exista un ranking de seres humanos fallecidos, pero es innegable que el número de noticias sobre Pelé y el Papa Benedicto ha sido muy superior al del diseñador británico.
Estilista entre los más influyentes del último cuarto del siglo XX.
Vivienne Westwood: diseñadora de moda, que se puede contar entre las más influyentes del último cuarto del siglo XX.
Vivienne isabel swire nació en 1941 en la provincia de Yorkshire, se mudó a Londres con su familia cuando tenía 17 años y lo primero que hizo al llegar a la capital fue visitar los museos, sus estudios y en parte hasta la profesión docente la impregnarían trabajo completo
El apellido Westwood lo recibe del primer matrimonio. Vivienne estudia allí historia de la moda desde el principio: conoce en profundidad un código para destruirlo y atacarlo.
"Destruir" como consigna de vida
Del encuentro con los polifacéticos Malcolm McLauren (el segundo marido de Viv) nació el Punk y si McLauren conmigo Sex Pistols (su descubrimiento o más bien invención) determina el género musical, Vivienne codifica el estilo: dobladillos sin rematar, piercings, tachuelas, elementos vintage y anfibios todo científicamente propuesto por la pareja en su boutique en 430 King's Road, abierta en 1971 bajo el nombre de “Déjate rockear” que luego se convertirá en “Sexo.
la "Destruir” en camisetas asimétricas es un rugido que quiere
“destruir los valores y tabúes de un mundo cruel e injusto”.
En su cruzada contra lo obvio y la convención que luego llevará a la diseñadora a ser una ferviente ecologista, siempre ha habido una fuerte apuesta por "reciclarque siempre hemos encontrado en la búsqueda de piezas vendimia y luego en su declaración:
“Compra menos, elige bien, haz que dure."
El pasado como fuente de inspiración
“En el siglo pasado, el imperativo era deshacerse del pasado. Es como decirle a un científico que se deshaga de su laboratorio. Si lo haces, tiras por la borda toda la técnica. Y en su lugar, tenemos que volver al pasado”.
Su amor por la historia y el estudio significa que en una época en la que todos quieren deshacerse del pasado, ella usa ropa antigua adaptándolos, o exagerándolos en la moda contemporánea.
Entre los temas y obsesiones recurrentes en su obra se encuentra laarte alegórico por Blake y Hogarth. La propensión hacia el arte es muy fuerte, lo que la llevará también a la colaboración con Keith Haring en 1983.
como más tarde Gaulthier, McQueen, Margiela Serán elementos recurrentes: bustiers ajustados, líneas decididas, volantes enormes, corsés, miriñaques y tacones de vértigo.
"estilo monarcaen clave 2.0, la que nace en el mismo suelo en el que opera Viv inaugurada por Reina Isabel I quien, gracias a un vestuario legendario, ya había comprendido a cabalidad cuánto la moda era capaz de resaltar no tanto su constitución sino su condición social.
Il Corsé que nació como una prenda interior femenina nacida para sostener y constreñir se usa como una prenda independiente, símbolo de una fuerte liberación sexual: uno de los leitmotiv de Vivienne Westwood.
Así como el "Al revés” con sujetadores llevados sobre las camisetas que triunfan en la colección café sociedad (Primavera/Verano 1994) pero que ya encontramos en la colección Salvaje (Primavera/Verano 1982) donde encontramos looks de inspiración tribal.
Debut y Nuevo Romanticismo
Vivienne siempre ha querido ir contra la corriente y una vez codificó el movimiento Punk, en 1981 debutó en la pasarela con la colección Piratas (Otoño/Invierno 1981-1982) que determinará los códigos del movimiento”Nuevo Romántico” (Boy George de Culture Club para entendernos…).
"Lo nunca antes visto es la definición que siempre tengo presente"
Dios salve a la Reina
anglomanía no es sólo el nombre del desfile Otoño/Invierno 1993-94 en el que tartán (También te lo cuento en esta posiciónt) y elTweed Harris como estandartes de la marca pero también como una verdadera tendencia que abraza a todo Occidente.
Vivienne dijo
"la mi mayor felicidad es cuando logro parodiar al inglés en el contexto de una perspectiva clásica”.
Un pensamiento que se materializó literalmente cuando desplazó a toda la opinión pública al presentarse en la corte de la reina en 1992 sin ropa interior. Todos quedaron asombrados al verla llegar sin usar nada extravagante, pero quedaron literalmente boquiabiertos, cuando la falda acampanada se abrió y volteando Vivienne le mostró al mundo que ¡no había nada debajo del vestido!
un amor eterno
En 1988 conoce Andreas Kontrhaler su alumna de la Academia de Artes Aplicadas de Viena que, como ella, se inspira en la historia en toda su producción. Los dos se casarán dando vida a una explosiva y omnipresente unión creativa, ensalzando un tema de verdadera actualidad: el ecologismo.
Vegetariana, campeona de la afirmación de los derechos civiles, su "carta a la tierra” que contiene un sentido llamado a los estados poderosos respecto a la sustentabilidad de nuestro único hogar: el planeta.
Además del amor que los une a los dos a pesar de la diferencia de edad, lo que siempre me ha llamado la atención es el hecho de que ambos nunca se hayan planteado una colección como tal sin el lanzamiento. Bodas, como si el amor debiera siempre posarse sobre todo: hasta sobre la muerte.
Hola Vivi, gracias!